如今的新一代時裝設計師通常都受過時裝院校的培養，而他們中的大多數畢業于六大時裝學院：圣馬丁、安特衛普皇家藝術學院、ESMOD、帕森斯設計學院和文化服裝學院。這些位于六大時尚中心的時裝院校為時尚界提供了最頂尖的人才，為當今世界的時尚面貌做出了貢獻，是現代時尚界當之無愧的“黃埔軍校”。

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意大利——馬蘭戈尼學院

（Emi H.的目標不是學時裝設計，而是當一名買手）

如果說英國是一個新興的創意國家，那么意大利則是傳統的設計師天堂。意大利以中小型公司為主的經濟模式為創新設計提供了肥沃的土壤，深厚的文化傳統讓設計的理念深深扎根在每個人的日常生活中。當然，在如今越來越需要大集團全球化運營的商業環境中，意大利中小企業的運營模式已漸漸跟不上形勢。

馬蘭戈尼學院是意大利設計師的傳統天堂

馬蘭戈尼學院為創新設計提供肥沃的土壤

馬蘭戈尼學院為學生提供傳統工藝實習機會

馬蘭戈尼學院傳承“設計至上”的意大利精神

學生作品

馬蘭戈尼學院（ ）是一所于1935年在意大利米蘭創立的時裝學院，目前在巴黎和倫敦均設有分校。傳承了“設計至上”的意大利精神，馬蘭戈尼學院的本科課程以設計為主，商科課程占比不大，只有一年制的碩士課程相對來說商科課程較多。創辦自己品牌的校友中，有（創始人）、Dolce（Dolce創始人之一）、Lopez等，其他設計師也遍布幾乎所有的意大利時裝品牌：Zegna、Gucci、Romeo Gigli、Etro。而Prada則宣稱其80%的設計師都來自這里。

校友 Dolce

該公司聲稱 80% 的設計師來自

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時尚傳媒巨頭孵化器法國—ESMOD

法國作為歷史最悠久的時尚國家，擁有全球最大的時尚產業，也有全球第一所時裝學院，成立于1841年。法國人重視傳統，所以除了共同的課程外，ESMOD還教授法國時裝品牌的傳統知識和技能世界服裝設計學院排名，學習時數也多得多。學校非常重視商業、時尚管理、現代營銷等課程，可以說是設計與商業并重。

ESMOD是當之無愧的國際學校，其分校眾多，校友網絡龐大，這在重視人脈的時尚界十分重要。ESMOD畢業生的職業選擇比較分散，只有約24%的畢業生從事時裝設計工作（包括創立自己的品牌），11%進入媒體行業網校頭條，65%在企業商務領域工作。無論是在服裝品牌如、、和Loewe，還是著名百貨公司如、甚至是Elle、Paris等雜志媒體，高管名單中都能找到ESMOD校友的身影。

歐洲時裝設計學院

歐洲時裝設計學院

歐洲時裝設計學院

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紐約——帕森斯設計學院

（Run Way，還有非常帥氣的Tim Gunn）

美國第一所時裝學院是1896年在紐約成立的Chase，現在被稱為帕森斯設計學院。現在是紐約的一個學院，在法國、日本、韓國和多米尼加共和國有四個姊妹學校。不同于歐洲大陸那些城市的時裝業有意無意地流露出的華麗高貴氣質，紐約的時尚氛圍更加商業化和實用化，也更多是從中產階級的角度出發。因此早在20世紀初就設立了服裝設計、室內設計、廣告設計等專業。它的目標就是順應當時工業化的潮流，為日益壯大的中產階級和較為富裕的階層設計一切。

的

目前美國充分利用自己是世界上IT技術最發達的國家的優勢，大力發展技術課程，如計算機輔助設計、計算機圖形學、交互式多媒體等，這些課程在世界上都非常先進。畢業生在美國建筑、室內設計、廣告等許多行業都有著深遠的影響力，在時尚界更是赫赫有名，有的名垂青史，有的名噪一時，有的名垂青史 ...

時尚傳奇人物湯姆·福特畢業于

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創意產業最璀璨的明珠：中央圣馬丁藝術設計學院

英國早已不再是古板的代名詞，或許正是因為背負著厚重的傳統，英國年輕人的叛逆精神才愈發兇猛。稍遠一點，英式搖滾的火花已在全世界草原上燃起。稍近一點則是創意產業，它已成為世界金融中心倫敦繼金融業之后的第二大產業，2000年營業額突破1000億英鎊，其時裝設計部分就突破了10億英鎊。著名的圣馬丁藝術學院便是英國創意產業中最璀璨的明珠之一，圣馬丁藝術學院是英國五所藝術學院之一，另外四所學院分別是藝術與設計學院、藝術與設計學院、時裝與設計學院。

中央圣馬丁藝術學院

叛逆、創新、創造的英國創意精神在中央圣馬丁藝術學院的畢業生身上體現得淋漓盡致：John把Dior和John兩個品牌都經營得非常好；前任設計總監雖然脾氣怪異，但他的才華是業界認可的；爵士的女兒讓Chloé重回時尚界的中心；而接下來接手Chloé的Philo則賦予了Chloé新的靈魂，她因懷孕生子錯過了新一季的設計，全世界都熱切期待她的歸來。

時尚天才約翰

（你走的太早了...很多人都為你傷心）

其他在當今時尚界蓬勃發展的中央圣馬丁畢業生還有：創立以自己名字命名的品牌的、、、、等，還有夫妻檔創立二人聯合品牌的、意大利品牌設計師Rifat Ozbek、《Elle》雜志時尚總監Iain R Webb、以及《Elle》雜志主編等。中央圣馬丁藝術學院不僅為時尚界輸送了大量的人才，也有不少中央圣馬丁的畢業生活躍在創意產業的其他行業。除了時尚專業，現在該校的專業設置還包括平面設計、3D設計、表演等專業。于是在中央圣馬丁校友名單中，我們發現了這樣的名字：為《歌劇魅影》設計舞臺的瑪麗亞世界服裝設計學院排名，以及007最后一位男主角、魅力十足的英國男人科林·菲爾斯。

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世界上著名的六位紳士 比利時 - 安特衛普皇家美術學院

巴黎、米蘭、倫敦、紐約并稱為國際四大時尚之都，除巴黎外，其余三者都是在二戰后的20世紀50、60年代才逐漸成長起來的。比利時工業城市安特衛普在時尚界的歷史淵源無法與這些城市相比。不過近幾十年來，安特衛普皇家美術學院名聲大噪，其畢業生已成為國際時尚舞臺上不可或缺的力量。安特衛普皇家美術學院雖然已有300多年的歷史，但服裝專業才成立40多年，比利時本身也沒有時尚傳統。或許正因為如此，安特衛普皇家美術學院的學生們沒有負擔，可以隨心所欲地表達自己的風格。

Dries Van Noten、Ann、Dirk Van Saene、Dirk Yee 和 Van。由于這六位來自安特衛普的設計師于 1987 年在倫敦舉辦了一場成功的時裝秀，時尚界干脆給他們起了一個合稱——“安特衛普六人組”（Six），因為他們個人的名字很難記住。從此，安特衛普皇家美術學院的名字便在時尚圈家喻戶曉。除了這六位設計師之外，安特衛普皇家美術學院的許多畢業生也得到了時尚界的認可，比如，Bruno、Jurgi 等等。

安特衛普皇家美術學院能取得如今的地位，除了學校本身的實力，六君子的成功也是一個很好的機會——它為學校做了一個很好的宣傳，無形中提高了學校在世界范圍內的聲譽。這一方面吸引了更多有才華的學生前來學習，另一方面也讓畢業生有了更多展示自我的機會。如今，由于藝術學院的成功，安特衛普這座城市已經成為時尚潮流引領者的新圣地。

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日本 - 東京文化服裝學院

日本在上世紀 50 年代至 70 年代成功實現經濟起飛。在經濟起飛的中后期，日本的經濟模式逐漸由勞動密集型產業轉向投資和技術密集型產業，并重視二次技術創新和產品設計。在此背景下，首批日本設計師進入巴黎時裝界，成功讓世界關注到日本設計的力量。這些耳熟能詳的名字包括高田賢三、三宅一生、山本耀司等，他們都畢業于東京文化大學。

東京文化學院始建于1919年，為女子裁縫學校。后來，在日本經濟起飛時期，由于服裝業的快速發展，而當時日本缺乏服裝學院，文化學院便逐漸轉型為現代服裝學院，開設設計、營銷、生產、流通等相關課程，也開始招收男學生。文化學院在日本有數十所分校，與前面提到的英國中央圣馬丁學院、紐約帕森斯設計學院都有合作項目，與上海東華大學建立了合作關系。這所學院的畢業生不僅在日本服裝界、時尚界具有很大影響力，還不乏國際知名人士——除了前面提到的先驅者，還有田山淳郎、津森千里、渡邊淳彌等。